Woods - Vivace - LP / CD

Des pistes
1. La graine
2. Entre le passé
3. Un autre côté
4. Mélodie blanche de l’hiver
5. Une gorgée de bonheur
6. Petites fleurs noires
7. Le jour passe à autre chose
8. Le vent encore
9. Pleurer
10. Double rêve
11. Vivace

Étiquette : Woodsist
Numéro de cat. : WOODSIST107
Sortie : septembre 2023

Perennial est le son d'un groupe à l'aube de son 20e anniversaire et qui continue de trouver de nouvelles façons audacieuses de se ressembler (et de se mettre au défi). Perennial est né d'un lit de boucles de guitare/clavier/batterie du chef en chef de Woods, Jeremy Earl, une forme de méditation nocturne d'hiver qui a évolué vers un mode inexploré d'écriture collaborative de chansons. Avec les points de départ d'Earl, lui et ses camarades du groupe Jarvis Taveniere et John Andrews se sont réunis, d'abord chez Earl à New York, puis au studio Panoramic House à Stinson Beach, en Californie, site des sessions pour Strange To Explain de 2020.

Avec une vue sur le Pacifique étincelant et la bande qui défilait, ils ont commencé à construire, à brouiller les boucles, à changer d'instrument et à développer quelques dizaines d'éléments de base. Les 11 chansons résultantes de l'album, dont 4 instrumentales, sont dans le mode classique de Woods - chatoyant, familier, légèrement troublant - mais avec les boîtes infinies à moitié invisibles des boucles d'Earl bouillonnant sous chacune comme une mystérieuse source souterraine. De la source à la graine en passant par la floraison, chaque boucle se déroule en quelque chose d'imprévisible, de la pop joaillière du douloureux "Little Black Flowers" au rythme extatique et étoilé de "Another Side". Ce sont des épanouissements à la fois lointains et réconfortants, comme le cloud-hopping mellotronique de « Between the Past », ou parfois tout simplement réconfortants, comme la fantaisie de boule de neige grand écran de l'instrumental « White Winter Melody », touchée par la pédale d'acier de Connor Gallaher.

Woods utilise depuis longtemps le studio comme lieu d'écriture de chansons, nommant At Rear House de 2007 en l'honneur de leur résidence et de leur espace d'enregistrement partagés. Mais Perennial apporte également une vision encore plus longue de Woods. Au cours du processus, parallèlement à la musique, la réflexion d'Earl selon laquelle « les plantes et les fleurs vivaces sont les boucles de la nature », une idée qui se cache sous les paroles de l'album comme les boucles elles-mêmes. Cela s'applique certainement aussi au groupe, qui s'est discrètement occupé d'un projet long et engagé consistant à devenir un groupe dans le 21e siècle bizarre, à la fois individuellement et collectivement. Bien que séparés par des côtes, l'esprit communautaire perdure dans la collaboration d'Earl, Tavenière et Andrews, une incarnation vivante des libertés redécouvertes à chaque fois qu'un nouveau morceau de musique créé collectivement émerge. Pendant près de deux décennies, Woods a survécu à des sous-genres, ancrés dans le sol fertile sous des hashtags comme lo-fi et freak-folk, psychédélique et indie, et a construit une histoire commune qui a de quoi s'émerveiller.

En tant que groupe phare de Woodsist, ils ont accumulé une famille élargie de collaborateurs (et d'anciens de Woods) qui ont fait du label l'une des empreintes les plus fiables dans l'underground kaléidoscopique discret. C'est une lueur qui s'est entièrement transmise aux joyeux Woodsist Fests organisés à Accord, New York ces dernières années, qui se sont repliés sur une large gamme de sons divers, du cosmoverse jazz de Sun Ra Arkestra et des légendes aventureuses Yo La Tengo. , à un arbre généalogique difficile à compter de contemporains, comme Kevin Morby (qui a effectué quelques périodes de service en tant que bassiste de Woods) et Kurt Vile (qui a sorti ses débuts en 2009 sur Woodsist), une communauté vivante dans le son. Vivace porte tout cela, façonné par des décennies, mais créé sur le moment, et ici, maintenant. L'odeur des fleurs ne reste pas, mais parfois les fleurs subsistent.