Consoles rivales - Mélodie nocturne / Articulation - CD

Des pistes
1 Modèle du Nord
2 Johannesbourg
3 Chanson lente
4 Solitaire
Mélodie de 5 nuits
6Quel chagrin
7 vibrations sur une corde
8 Forwardisme
9 Mélodica
10 Articulations
11 Toujours là
12 Prise de conscience soudaine de Nowmory

Numéro de cat. : ERATP139
Étiquette : Bandes effacées
Sortie : janvier 2021

Certaines des œuvres les plus reconnues de l'auteur-compositeur électronique basé à Londres Ryan Lee West à ce jour se présentent sous la forme d'EP spontanés ou de soi-disant mini-albums - durant un peu moins de 40 minutes, gardant leur contenu urgent, immédiat et précis. . Comme pour son EP « Odyssey » de 2013 et « Sonne » de 2014, qui ont ensuite été compilés en un album complet intitulé « Odyssey / Sonne » en 2015, il existe une synergie tout aussi forte entre son mini-album de 2016 « Night Melody » et ce « Articulation » de l'année — disponible sur CD et en format numérique sous le titre Night « Melody / Articulation ».

Son mini-album de 34 minutes et 6 titres « Night Melody » est né et façonné par de longues heures de travail nocturne. Le son est nocturne ; mystérieux comme le sont si souvent les petites heures du matin. La déclaration d'ouverture, Pattern Of The North, commence par un collage de mélodies de synthé assemblées, inspirées par l'anxiété qui accompagne le retour à la maison pour Noël. Vient ensuite Johannesburg, une première esquisse progressivement complétée au cours de sa tournée en Afrique du Sud. La déclaration finale What Sorrow est une fin appropriée à l’album, passant d’une douce mélancolie à un crescendo joyeux. C'est une sensibilité qui est au cœur du disque ; la joie et le chagrin trouvent tous deux leur contrepoint.

Le 31 juillet 2020 a vu la sortie de son nouvel album très attendu « Articulation » d'une durée égale de 34 minutes. Le titre principal et pièce maîtresse de l'album, « Articulation », relie le disque à la fluidité et à la couleur analogiques de « Night Melody » de 2016. La division de différentes signatures rythmiques, entrelacées avec une structure complexe de notes, crée l'expression d'une structure en mouvement et évoque une énergie onirique et motrice. Articulation a été conçu avec une manière de penser très visuelle, inhabituelle pour le musicien et producteur londonien. Au cours du processus d'écriture, Ryan a dessiné des structures, des formes et des motifs à la main pour essayer de trouver de nouvelles façons de penser la musique, se donnant ainsi la possibilité de résoudre des problèmes sans utiliser l'ordinateur. Le titre de l'album fait référence à une pièce du compositeur contemporain d'avant-garde Györgi Ligeti, non pas pour sa musique, mais pour la partition graphique non traditionnelle qui l'accompagnait.

L'idée d'utiliser des dessins et des outils analogiques pour renforcer les créations numériques peut être entendue dans la structure des morceaux qui composent Articulation, depuis l'ouverture techno maussade "Vibrations on a String" jusqu'au plus proche de l'album "Sudden Awareness of Now". . Née du chant d'un oiseau entendu depuis la fenêtre de son studio, elle revêt une urgence particulière et semble parfaitement capter un désir d'évasion. Construit autour d'un thème mélodique simple et répétitif, qui s'étend et se rétracte au cours de son odyssée de sept minutes.