Brown Acid 11 - Le onzième voyage - LP

#COULEUR VINYLE (bien que non garanti, veuillez envoyer un e-mail si vous souhaitez connaître la couleur)

Nous sommes maintenant à deux chiffres de brillants morceaux de hard rock, de heavy psych et de proto-metal perdus depuis longtemps, rares et inédits des années 60 et 70 et il est clair que cela est devenu un véritable mouvement archéologique alors que chaque nouvelle édition nous amène à de nouvelles découvertes encore plus passionnantes. Comme nous l'avons fait tout au long de cette série, tous ces morceaux ont été soigneusement licenciés et les artistes ont été payés. Installez-vous confortablement et préparez-vous pour une nouvelle plongée profonde dans le trésor du rock'n'roll humide, souterrain, aux yeux fous et poilu.

Ce voyage s'ouvre sur « Something Else » d'Adam Wind, avec un chant groovy et un riff de guitare très endommagé par l'acide qui serpente à travers les armures comme si de rien n'était. Ce single de 1969 du groupe de Tacoma, WA est antérieur de 20 ans au grunge, mais les tons lourds et psychédéliques du groupe sont exactement ce que les héros du Nord-Ouest, Mudhoney, recherchaient avec tant de ferveur à leur apogée. Le vibrato excessif du chanteur Leroy Bell donne son charme à la mélodie, mais la lourde panne au milieu est la véritable récompense.

Les Bruisers de Boston, Grump, reviennent dans la série avec une dose inédite de soul brute superposée à des cuivres graisseux, des leads de guitare harmonisés courageux et des orgues gazouillants sur « I'll Give You Love ». Le morceau a deux fois plus de punch que leur reprise du classique « Heartbreak Hotel » d'Elvis Presley entendu sur The Eighth Trip, lui-même un favori des fans.

Stevens Point, WI, est à l'origine de Bagshot Row, un groupe peu connu tirant son nom d'une rue du Hobbit. Cependant, ils semblent beaucoup moins obsédés par la fantaisie que leur nom ne l’indique et s’apparentent davantage au Pain de Sucre de la renommée « Green Eyed Lady ». Leur fanfaron « Turtle Wax Blues » de 1973 vous mettra des poils supplémentaires aux pieds et vous enverra à la recherche de ce single 45 tours solitaire comme un anneau qui possède des pouvoirs magiques pour contrôler toute la Terre du Milieu (ou du moins l’Amérique centrale.)

« Diamond Lady » de Larry Lynn est la face B de son single « Back On The Street Again » de 1970. Larry Leonard Ostricki a adopté son nom de scène alors qu'il se produisait avec The Bonnevilles au milieu des années 1950 à Milwaukee, WI, et plus tard avec The Skunks. Le groupe éponyme de Larry Lynn a exploré le rock psychédélique bluesy de 1969 à 1978, pour se réunir en 2009 et ils se produisent toujours à ce jour.

Renaissance Fair prend les choses dans une direction très étrange, très amusante et indéniablement lourde avec un orgue incroyablement déformé qui sonne comme un aspirateur monstrueux sur des rythmes funèbres et des voix grondantes sur leur – nous le répétons – un morceau étrange de 1968 « In Wyrd ». Pensez si quelqu'un avait laissé une copie de The Doors' Strange Parade au soleil sur un tourne-disque jouet grillé, et que des créatures spatiales en visite tentaient d'imiter ce qu'elles avaient entendu.

Zendik de Chicago, Illinois ramène tout cela sur Terre avec leur tempête de feu politiquement chargée de 1970 « Mom's Apple Pie Boy » qui fait écho à la rage sans vergogne du MC5 et au sarcasme anthémique de « Fortunate Son » de CCR. Le seul single du groupe sorti publiquement, « Is There No Peace » (précédemment entendu sur Brown Acid : The Sixth Trip) contient le refrain proto-punk « God is Dead ! Cette polémique tout aussi directe a été enregistrée lors des mêmes séances, mais inédite jusqu’à présent.

La cloche d'ouverture du rocker décontracté de Daybreak de 1977, « Just Can't Stay », affirme que le boogie est de retour sur cette pépite fanfaronne de rock prêt pour la FM de San Mateo, en Californie. "Just Can't Stay" clôt le seul EP de 4 chansons du groupe, et le groupe a tenu sa promesse, disparaissant dans l'éther peu de temps après.

West Minist'r de Fort Dodge, IA, exprime clairement ses désirs sur « I Want You » avec un riff indéniablement entraînant et des leads de synthé au son particulièrement costaud qui conviendraient parfaitement à Sabbath Bloody Sabbath. La chanson, initialement publiée sur Magic Records, est la face B de « Sister Jane » et le dernier des trois singles du groupe sortis entre 1969 et 1975.

Debb Johnson de Saint Louis Park, MN est un GROUPE, pas un membre individuel du groupe. Le groupe de 7 musiciens présentait une section de cuivres complète et des harmonies en trois parties sur leur album éponyme de 1969. L'histoire de leur nom est la suivante : trois des sept membres du groupe partageaient le nom de famille Johnson, ils ont donc ensuite pris les premières lettres des noms de famille des quatre autres membres et les ont combinées dans le mot "debb". Le « Dancing In The Ruin », à l'esprit politique, exprime une vérité bien trop familière à ce jour, soutenue par une marque d'acid rock lamentable croisé avec le funk Expressway To Your Skullstyle de Buddy Miles.

Crazy Jerry nous envoie sur une bonne note avec "Every Girl Gets One", avec des riffs croustillants, un piano électrique endiablé, des rythmes stop 'n' start et un curieux appel téléphonique ressemblant à une réponse effrayante à "Chantilly Lace" du Big Bopper. Crazy Jerry est l'alter ego du guitariste Jerry Ciccone, que l'on peut également entendre sur quelques disques soul/funk et rock des années 70, dont le deuxième album de The Left Banke. Mais ici, Jerry est… enfin, tout simplement fou.