Lumière sacrée de Blackwater - Lumière sacrée de Blackwater
Lumière sacrée de Blackwater - Lumière sacrée de Blackwater
Des pistes
1. Saule
2. Vague de conscience
3. Bébés
4. Paranoïa
5. Lever du soleil
6. Trou lent
7. Portez-la
8. Sorcière de sperme
La notion de « musique lourde » continue de se développer ces derniers temps, avec de nombreux artistes intrépides trouvant de nouvelles façons d'incorporer la puissance du métal traditionnel dans la nouvelle musique, mais sans tous ses atours. Entrez dans le quatuor BlackWater HolyLight de Portland, Oregon, pour faire tourbillonner davantage les éléments musicaux dans un hybride captivant d'intensité émotionnelle. Riffs psychés lourds, drame gothique, ambiance folk-rock, boue de garage et mélodies envolées se heurtent pour former un tout satisfaisant avec autant de contraste que le nom du groupe lui-même.
« Je voulais expérimenter ma propre version de ce qui me paraissait « lourd », tant sur le plan sonore qu'émotionnel », explique la fondatrice et chanteuse/bassiste Allison Faris. "Je voulais aussi un groupe dans lequel la vulnérabilité sous toutes ses formes pourrait être célébrée." BlackWater HolyLight – Faris, la guitariste/chanteuse Laura Hopkins, le batteur Cat Hoch et la synthétiseur Sarah Mckenna – s'est formée après la dissolution du groupe de longue date de Faris et elle a cherché un nouveau départ. "Dans mon dernier groupe, j'étais la seule femme dans un groupe de 6, donc je voulais voir comment mon écriture de chansons et ma vulnérabilité pouvaient briller en prenant le volant et en travaillant avec des femmes."
Le premier album éponyme du groupe commence par un riff simple, presque grunge, alors qu'un chœur de voix introduit une ligne mélodique en appel et réponse jusqu'à ce que le groupe entre en jeu, s'élevant lentement en crescendo comme une sortie perdue de Houses of de Led Zeppelin. le Saint. Ailleurs, « Sunrise » commence par un groove post-punk imprégné de refrain jusqu'à ce qu'un boom sonore de skree de guitare fortement déformé éclate de nulle part. Presque aussi soudainement, la chanson revient à son noyau apaisant, créant subtilement la tension jusqu'à ce qu'elle se rompe complètement dans une explosion de bruit. De même, « Carry Her » établit une mélodie sombre et clairsemée et une batterie au son distinctement mince, non loin des premiers travaux de The Cure. Cependant, le penchant de BlackWater HolyLight pour les attaques surprises se transforme soudainement en un chant funèbre, coloré de notes de synthétiseur étranges et d'éclats de fuzz martelants.
Tout au long de l'album, leurs chansons s'écartent de la structure traditionnelle couplet-refrain-couplet au profit de compositions fluides et serpentines qui bougent avec une grâce imposante. Le groupe incorpore de manière experte, mais inconsciemment, des notes de Chelsea Wolfe, Celebration, Captain Beefheart, The Raincoats, The Stooges, Pink Floyd, Jane's Addiction et bien plus encore pour former leur marque unique de transcendance sombre et lourde.