Ben Lukas Boysen - Gravité

Des pistes

1. Seulement dans le noir
2. Nocturne 1
3. Vers les collines
4. Nous vous manquerons un jour
5. La gravité
6. Éos
7. Nocturne 2
8. L'Évangile béhénien

Pour célébrer leur dernière signature, Erased Tapes s'apprête à rééditer le premier album convaincant de Ben Lukas Boysen, « Gravity », aux côtés du nouvel album « Spells », le 10 juin 2016. « Gravity » est le premier album que Ben a enregistré sous son propre nom, fusionnant des morceaux de piano programmés avec des instruments live, combinant le monde technique contrôlable et les aspects souvent imprévisibles de l'improvisation live. De 'Only In The Dark' aux deux mouvements de 'Nocturne', c'est une écoute sérieuse et solennelle. Et pourtant, avec des morceaux comme « To The Hills » et « Eos », « Gravity » est une exploration des hauteurs, des falaises et des vertiges. Avec des lignes de piano et des drones semblables à des chœurs, ce disque convient à son titre dans toutes ses significations, car la force magnétique nous emmène plus profondément vers le noyau. Marquant un nouveau départ, ce premier album révèle un côté touchant et plus mélodique de l'œuvre de Ben, à laquelle il faisait auparavant seulement allusion sous le nom d'HECQ. Nils Frahm, ami et collègue artiste d'Erased Tapes, a mixé et masterisé l'album. Ben n'est pas un maître pianiste comme son cher ami, mais ses collages sonores sont si soigneusement conçus qu'après avoir entendu le résultat, Nils impressionné a déclaré : « à partir de maintenant, si quelqu'un le demande, c'est un vrai piano ». Sa programmation complexe et humanisée – renforcée par le batteur Achim Färber, des synthétiseurs supplémentaires joués par Nils et une sélection réfléchie d'échos, de délais et de compresseurs – a été utilisée pour créer un son hybride qui vise à tromper, remettre en question et remettre en question les habitudes d'écoute existantes. Utilisant le contraste entre réduction et décoration, « Gravity » ainsi que son successeur « Spells » peuvent être vus comme une quête visant à découvrir combien ou combien peu de composition est nécessaire pour constituer une chanson. Pourquoi l’oreille peut et doit se tromper sur l’authenticité des instruments. Quelle importance ces instruments ont-ils dans ce processus, et pourquoi la perception personnelle de l'équilibre et du son exclut les vérités ultimes. Les quatre mouvements de « Nocturne » relient les deux albums, une conversation en constante évolution qui flirte parfois avec la grandeur des tambours rock compressés. Comme HECQ Ben a sorti neuf albums depuis 2003, explorant tout, de l'ambient au breakcore. Il s'est simultanément imposé comme un compositeur et un concepteur sonore de confiance, travaillant pour un large éventail de clients, notamment Amnesty International et Marvel Comics ; composition pour des longs métrages, des jeux, des installations artistiques et des titres d'ouverture de conventions. Après avoir adopté ce secteur de travail exigeant, Ben a ressenti en 2010 le besoin d'explorer ses racines et son éducation précoce, qui ont inspiré ces albums sous son propre nom. Né en 1981, troisième enfant de la chanteuse d'opéra Deirdre Boysen et de l'acteur Claus Boysen, sa formation en musique classique au piano et à la guitare a commencé à l'âge de sept ans ; les œuvres de Bruckner, Wagner et Bach ont jeté des bases importantes. Redécouvrir cette musique partagée avec ses parents – unies aux sons d'Autechre, Cristian Vogel et Jiri. Ceiver à Pink Floyd et Godspeed You ! Black Emperor – a ramené la compréhension de la raison pour laquelle il voulait écrire de la musique en premier lieu.