Rival Consoles – Now Is – Col. LP/LP/CD
Rival Consoles – Now Is – Col. LP/LP/CD
Spuren
1. Anfänge
2. Die Welt dreht sich
3. Irgendwann
4. Grenzen
5. Vision des Selbst
6. Jetzt ist
7. Echos
8. Laufen
9. Das Verblassen
10. Eine Warnung
11. Ruhiges Zuhause
Der in London lebende Musiker und Produzent Ryan Lee West, auch bekannt als Rival Consoles, kreiert treibende, experimentelle elektronische Musik, die Synthesizer menschlich klingen lässt. Sein konsequenter Wunsch, einen organischeren, lebendigeren Klang zu schaffen, führt dazu, dass er Stücke kreiert, die das Gefühl des Songwritings hinter den Maschinen einfangen. „Now Is“ markiert ein neues Kapitel in der kontinuierlichen Suche nach Verfeinerung und Weiterentwicklung. Das verspieltere und melodischere Album schöpft aus vielen Experimenten mit minimalistischem Songwriting und verbindet nahtlos Synthesizer und akustische Instrumente. „Es gibt einige Stücke, die ganz stark von der Isolation und Angst dieser Zeit beeinflusst sind. Es gibt auch Stücke, die optimistischer und lebendiger sind, was meiner Meinung nach eine konsequente Einstellung meiner Platten ist, da ich möchte, dass die Kunst viele Aspekte des Lebens zum Ausdruck bringt.“
Von den erhebenden Arrangements von „Beginnings“ und den motorischen Beats von „World Turns“ bis zur Isolation von „Frontiers“, beeinflusst von den kargen Landschaften Islands, verändert und entwickelt sich das achte Studioalbum von Rival Consoles subtil. „Der Titel der Platte ‚Now Is‘ interessiert mich, weil er der Anfang einer Aussage ist, aber unvollständig. Ich mag Kunst, die offen und ideenreich ist, auch wenn sie von ganz konkreten Dingen inspiriert ist. Da mein vorheriges Album „Overflow“ sehr düster, schwer und fast dystopisch war, wollte ich mit dieser Musik in eine andere Welt entfliehen und habe am Ende ein Album kreiert, das viel bunter und euphorischer ist.“
Für die klangliche „Vision of Self“ wollte West die Art von Bewegung und Farbe erzeugen, die eine Streichersektion in einem Orchester erzeugen würde, allerdings mit Synthesizern. „Ich denke, es gibt viele Synergien zwischen den beiden Welten. Ich wollte eine hypnotische Reise schaffen, bei der die Synthesizer und Sounds ineinander übergehen und voneinander verschwinden, sodass man sich in der Musik verliert und nicht weiß, wo ein Sound beginnt oder wo ein anderer endet.“ Diese „Reise“, auf die sich West bezieht, ist eine Symbiose mit der Art und Weise, wie er im Laufe seiner progressiven Karriere an die Musik herangegangen ist – ein fortlaufendes Projekt, das niemals statisch ist und sich immer vorwärts bewegt.
Ein Gefühl der Euphorie wird durch den pulsierenden Titeltrack erreicht, der in Farben wie das Erscheinen der Sommersonne explodiert, während „Echoes“ eine lebendige Erkundung von Rhythmus und Klang für Sommernächte ist. Der Track beginnt mit einer dichten Collage aus modularen Synthesizern, fragmentierten metallischen Tönen, gebrochen klingenden Drums und einer niedergeschlagenen melodischen Synthesizerlinie. „Dies ist ein Stück, bei dem die Hauptmelodie schon lange in meinem Kopf war und nur darauf wartete, herauszukommen. Ich betrachte es als das klangliche Äquivalent eines impressionistischen Gemäldes, da ich das Gefühl vieler kleiner Schichten unterschiedlicher Farben und Texturen erforschen wollte, die sich ständig umeinander bewegen.“
Rival Consoles wird diesen Sommer auf Festivals in ganz Europa auftreten, Headlinershows werden voraussichtlich im Herbst folgen.