Ian Sweet – Crush Crusher – LP/CD

Beim Schreiben von „Crush Crusher“ widmete sich Medford der Erforschung ihrer eigenen Probleme mit dem Selbstbild, der Selbstachtung/dem Selbstwertgefühl und der Verantwortung, die sie anderen gegenüber empfand. Der Album-Opener „Hiding“ war einer der ersten Songs, die sie für das Album schrieb, während sie während einer Winterpause inmitten ihres anstrengenden Tourplans in einer kalten Wohnung in Brooklyn lebte. In dem Lied denkt Medford über eine zwischenmenschliche Beziehung nach, die an der Unfähigkeit scheiterte, alle Teile ihrer selbst mit jemandem zu teilen. Nichtsdestotrotz kommt auf „Hiding“ und in ihren Texten auf dem gesamten Album eine hoffnungsvolle Haltung zum Ausdruck, mit Texten, die die Hürden des Lebens berücksichtigen und sie ein wenig weniger beängstigend wirken lassen. Viele der Lieder von Crush Crusher handeln von Medfords verinnerlichtem Druck, das Leben vieler ihrer engen Freunde zu betreuen. Als Abwehrmechanismus gegen ihre eigenen Unsicherheiten projiziert Medford ein Gefühl der Unbesiegbarkeit und des Wohlwollens, um das Gefühl zu haben, dass sie die Liebe anderer mehr verdient; Wir hören dies in „Holographic Jesus“, wenn sie den Satz „Die Sonne hat mich geschaffen, um jeden zu beschatten“ wiederholt und damit die Opferbereitschaft und Verantwortung, die sie empfindet, auf eine Weise charakterisiert, die leicht unbemerkt bleiben könnte. „Holographischer Jesus“ stellt letztendlich eine Fassade der Stärke dar, an der Medford festgehalten hat und die er in wahrer Stier-Manier hartnäckig loslassen will. Musikalisch ist „Crush Crusher“ voller dissonanter offener Akkorde und ungewöhnlicher Progressionen und findet Schönheit in einem Konfliktniveau, das es bei „Shapeshifter“ nicht gibt. Um diesen expansiven, aber fokussierten Sound zu erreichen, holte sich Medford die Hilfe von jemandem, der in seiner Herangehensweise ebenso ehrgeizig experimentierfreudig war: Produzent und Ingenieur Gabe Wax (Deerhunter, The War on Drugs, Soccer Mommy). Medford und Wax richteten ihr Geschäft in den Rare Book Room Studios in Greenpoint, Brooklyn, ein und komplettierten die grundlegende Aufnahme mit den Musikern Simon Hanes am Bass und Max Almario am Schlagzeug. „Als ich in einen Raum kam, in dem einige meiner größten Inspirationen wie Björk, Dirty Projektoren und Deerhunter alle einst auch aufgenommen wurden, war ich entschlossen, mich selbst zu übertreffen und jede Grenze auszutesten, die ich auf dem Weg möglicherweise unbewusst geschaffen hatte. „Gabe hat mir das Gefühl gegeben, dass ich mich dabei wohl gefühlt habe, alles auszuprobieren“, sagt Medford. Am Ende des Aufnahmeprozesses hatte IAN SWEET eine unkonventionelle Auswahl an Songs mit unterschiedlichen Elementen aus Psych-Rock, Trip-Hop und Shoegaze, die zusammen einen ganz eigenen Sound formten.