Frankie Rose – Love as Projection – Col. LP/LP/CD

Spuren

1. Sechzehn Wege
2. Alles
3. Hatte es falsch
4. Salzwassermädchen
5. Fühle dich leicht
6. DOA
7. Nacht und Tag schlafen
8. Molotow in Stereo
9. Komm zurück
10. Lied für ein Pferd

Etikett: Abendschule

Katze. Nr.: LSSN085

Veröffentlicht: März 2023

**BLUT IN GLAS, FARBIGES VINYL 500, NUR IN GROSSBRITANNIEN**

„Bei diesem Album geht es darum, unsere kollektive Energie auf die kleinen Dinge um uns herum zu konzentrieren, die wir kontrollieren können, um Freude zu finden. Eine Ablenkung von den größeren systemischen Problemen, die sich so überwältigend anfühlen und so weit außerhalb unserer kollektiven Kontrolle liegen … vorerst.“ ...“

„Love As Projection“ ist das neue Album von Frankie Rose, ihre fünfte Studio-LP und die zweite für Night School nach der Neuauflage ihrer Interpretation von „Seventeen Seconds“ von The Cure. Frankie Rose hat ein beneidenswertes musikalisches Erbe aufgebaut, indem sie mit Bands wie Crystal Stilts und The Vivian Girls spielte, aber mit Love As Projection wagt sie einen mutigen Schritt in die elektronische Popproduktion. Eine aufwändig aufgenommene Aussage, die gleichermaßen in Ekstase tanzt und über den Tumult des Verfalls der westlichen Welt grübelt. Das Herzstück des Albums ist ein glühendes, selbstbewusstes Songwriting, das in seinen Hooks und Refrains glänzt, aber dennoch von einem ungetrübten Optimismus geprägt ist.

Nachdem Rose fast zwei Jahrzehnte damit verbracht hatte, sich in unabhängigen Musikkreisen in New York und Los Angeles zu etablieren, taucht sie nach sechs Jahren mit einer neuen Form, Ästhetik und einem neuen Ethos wieder auf. Love As Projection wurde im Laufe der Jahre für ihren expansiven Ansatz beim Songwriting, ihre üppige Atmosphäre und ihre transzendenten Gesangsmelodien und Harmonien gefeiert und ist eine Wiedereinführung ihres etablierten Stils durch die Linse des zeitgenössischen elektronischen Pop. Aufgenommen mit dem Produzenten Brandt Gassman und abgemischt mit ihrem langjährigen Partner Jorge Elbrecht, ist dies das Album, an dem Frankie Rose im Laufe ihrer gesamten Karriere gearbeitet hat. Love As Projection ist mehr als eine Wiedergeburt, eine Verfeinerung, ein Wiederaufleben, es bietet eine breite Palette an Möglichkeiten: ein Langzeitprojekt, über das ein halbes Jahrzehnt lang intensiv nachgedacht wurde und das in der persönlichsten und zugänglichsten Art-Pop-Sammlung gipfelt, die Frankie je geschrieben hat.

Wenn Rose wie im ersten Titelsong „Anything“ auf die Pop-Halsschlagader zielt, ist das Ergebnis unaufhaltsam. Ein majestätischer Popsong, der für das Radio gemacht wurde und in einen unwiderstehlichen Refrain übergeht, der klassischen, epischen amerikanischen 80er-Jahre-Pop mit der kultigen Spritzigkeit von „Strawberry Switchblade“ verbindet. „Es ist wie eine Abschlussballszene in einem John-Hughes-Film. Es ist ein hoffnungsvolles Lied darüber, die Angst aufzugeben, auch wenn die Welt buchstäblich in Flammen steht. Am Ende haben wir zumindest einander“, sagt Rose. „Sixteen Ways“ verfügt darüber hinaus über einen treibenden, massiven Refrain, der jedoch durch einen Zynismus gemildert wird, der in globaler postfaktischer, globaler Malaise begründet ist. „Es geht darum, sich Hoffnungen zu machen, aber gleichzeitig im Kopf Listen darüber zu erstellen, wie es nie zu Ihren Gunsten ausgehen wird.“ Da lassen die großen Hymnen nicht nach. Auf DOA verschmelzen massive, rollende Drums, eingehüllt in großen Gated-Reverb aus der Mitte der 80er Jahre, mit einer synkopierten Grundlinie für die Ewigkeit, während Roses Gesang mühelos darüber segelt. Der Effekt ist nicht unähnlich wie die ätherischen Sänger Clannad etwa bei Howard's Way oder Enya, die in ihrer Blütezeit, als sie das Stadion eroberten, mit Simple Minds jammen. Rose dämpft das Adrenalin mit herzzerreißenden bittersüßen Tönen, und davon gibt es viele. „Sleeping Night And Day“ lässt sich Zeit mit einem spontanen Refrain, der in Harmonie und Refrain-Bass herumwirbelt. Saltwater Girl übernimmt den Balladestab mit einer weiteren Anspielung auf den Album-Track-Modus Switchblade, wobei sich im Midtempo-Drum-Track und süffigen, digitalen Atmosphären tiefe Räume öffnen. Der Album-Abschluss Song For A Horse ist eine Neuinterpretation moderner Pop-Produktion im Stil von PC-Musik, jedoch ohne Meta-Atmosphäre. Klaviere, anschwellende Synthesizer, von Dur durchzogene Moll-Tasten. Diese Momente, die auch in „Feel Light“ zu sehen sind, bieten Ballast für die aufsteigenden Pop-Refrains. Momente wie dieser sind große Ozeane voller Emotionen, in die man eintauchen kann, bevor sie von Rose in einen strahlenden neuen Tag geführt werden.