Brown Acid 10 – The Tenth Trip – LP

Hier sind wir bei der zehnten Ausgabe von Braune Säure in nur halb so vielen Jahren! Wie immer haben wir die höchsten Höhen der geilsten Hardrock-, Heavy-Psych- und Proto-Metal-Tracks eingepackt, die zuvor im Sand der Zeit verloren gegangen waren. Wie üblich wurden alle diese Titel sorgfältig lizenziert und die Künstler wurden bezahlt. Es ist kaum zu glauben, dass wir bereits bei zehn Bänden dieses lysergischen Neandertaler-Geschreis angelangt sind, aber die längst verlorenen Songs kommen immer wieder wie texanisches Rohöl, um Ihren Rock'n'Roll-Motor anzutreiben und Ihren Metal-Geist zum Schmelzen zu bringen.

Das Reise beginnt mit dem Hammer-der-Götter-Geheul von „Plastic Thunder“. Bitterer Bach . Die einzige Single des Quintetts aus Atlanta, GA aus dem Jahr 1970 auf Mark IV Records ist auf Platz 6 der Charts Top 50 der härtesten Songs vor Black Sabbath vom GuitarWorld Magazine. Warum das so ist, können Sie in dem bedrohlichen Riff und dem kehlkopfzerstörenden Refrain hören, der den tiefsten Deep Purple-Schlamm mit der ausgelassenen Psychedelie von The Who verbindet.

Darüber ist nicht viel bekannt The Broods bluesiger Lobgesang auf den Dreckskerl-Graskonsum von 1969 „The Roach“ auf dem It's A Lemon-Label, nur dass es sich um einen großen, knurrenden Rocker mit einem wahnsinnigen Durcheinander aus klagenden Gitarrensoli und kreischenden Orgelklängen handelt, die sich wild überlappen Gesang und Trommelwirbel tagelang.

Sextett aus Nova Scotia, Kanada Die doppeldeutige Single „Hard On Me“ von Brothers and One verschiebt sicherlich die Grenzen dessen, was damals akzeptabel war (besonders unter ihren stets höflichen kanadischen Brüdern). Ihr einziges Album in voller Länge wurde 1970 auf short-lived veröffentlicht Das Label Audat, die Gruppe bestehend aus zwei Brüderpaaren (daher der Name), nahm das Album auf, während alle Mitglieder zwischen 13 und 18 Jahre alt waren. Diese von Glamour beeinflusste Single wurde fast vier Jahre später privat auf dem bandeigenen Label veröffentlicht.

Quartett aus Louisville, Kentucky Conceptions hervorragende Überarbeitung von Blue Cheers „Babylon“ (1969, Perfection Records) fügt der Gitarre einen kräftigen Phaser-Effekt und einen treibenderen Rhythmus hinzu, um dem Song etwas ganz Eigenes zu verleihen. Die Leadgitarre und der hohe Harmoniegesang von Charlie Day (nicht zu verwechseln mit dem Sunny Philadelphian-Schauspieler) sind durchsetzungsfähig und gebieterisch, während er die Zuhörer in das halluzinogene Nirvana beschwört.

Nicht gerade ein typisch psychedelischer Bandname für die damalige Zeit, aber „ Mr. Sun“ (1970, Music Mill) zahlt reichlich Boogie-Trubel aus. Die Band aus Zentral-Texas unter der Leitung des Gitarristen/Sängers Randy Nunnally veröffentlichte in ihrer Karriere von 1970 bis 1976 nur drei Singles. Für diejenigen, die zu Hause Punkte sammeln, wurde ihr Song „Before You Leave“ vorgestellt Die dritte Reise im Jahr 2016. „Mr. „Sun“ ist die schwere B-Seite von „Coming Home To You“.

Eindeutig inspiriert von Jimi Hendrix, Tucson-Quartett Gefrorene Sonne erreichte 1969 mit diesem rasanten Rocksong „Electric Soul“ (Capt. Zoomer Records) die Spitze der lokalen Charts. Der Song ist vollgestopft mit dem gesprochenen Zwischenspiel des Gitarristen/Sängers (mit großen Hendrix-Haaren) Ron Ryan: „Na, bist du elektrisch gesteinigt worden? Weißt du, in der Gefahrenzone zu leben?“ Wir sagen ja.

Ralph Williams und die Gebrüder Wright Der Durchbruch gelang 1972 mit „Never Again“ auf Hour Glass Records, und nach dieser 45er-Nummer mit „Dark Street“ auf der A-Seite landete er offenbar nie wieder. Das schlangenartige Riff und die sexuell aufgeladenen Hintergrundgesangsgrunzer treiben diese archetypische Geschichte über die chemische Odyssee eines jungen Mannes ... oder, sollten wir sagen, einen Trip?

Klingt synonym Mit ihrer Single „Tension“ aus dem Jahr 1969 auf dem Label Wall Productions verkörperten sie so ziemlich den Heavy Fuzz aus Michigan. Der Hendrix-Track „Fire“ trifft auf Arthur Browns „Fire“-Track und stürzt und taumelt voller Freude über seine drei Minuten und den Wechsel zu ungezügeltem Crunch. Tabernashs „Head Collect“ (1972) ist die einzige Veröffentlichung des Vorstadtquartetts aus Denver nach der Namensänderung von The Contents Are und einem Umzug aus Davenport, IA. Dieses stattlichere Psych-Rock-Stück zeichnet sich durch Byrds-artige Harmonien, twangige Reverse-Loop-Gitarrensolos und Keith-Moon-artiges Schlagzeugspiel aus, das es zu einem Top-Hit hätte machen sollen, aber wir alle wissen, dass es im Rock'n'Roll keine Gerechtigkeit gibt.

Die zehnte Reise Der Song endet passenderweise mit dem an das New-Orleans-Quartett erinnernden „War Pigs“. Das Lied „All Together“ von The Rubber Memory aus dem Jahr 1970. Von ihrem einzigen Album veröffentlichte die Band nur 110 Exemplare selbst, was es jahrzehntelang zu einer unglaublich begehrten Rarität machte. Neben einer Neuauflage in limitierter Auflage im Jahr 2000 formierte sich die Gruppe für eine einmalige Show, bevor sie schnell wieder in unser kollektives kosmisches Bewusstsein zurückkehrte.